Tesis curatorial
En Asia, la pintura nunca se separó de la filosofía. La tinta y el papel no son una técnica: son un sistema completo de pensamiento y creación, enraizado en el taoísmo, el budismo y el confucianismo, donde el proceso importa tanto como el resultado y el acto de pintar es una forma de cultivo personal. La tradición literati —pintores eruditos que hicieron del arte una práctica intelectual y simbólica— anticipó en siglos conceptos que el canon occidental atribuye al siglo XX: la abstracción, el arte conceptual, la primacía del gesto y del proceso.
Mi tesis es que el Contemporary Ink Movement no es un revival ni un ejercicio de nostalgia: es la continuación viva de esa tradición. Tras décadas de asimilación del arte occidental, una generación de artistas chinos —y, en paralelo, indios— está regresando a sus propias fuentes para producir obra radicalmente contemporánea desde técnicas, materiales y conceptos propios.
El papel es el territorio donde esa historia se lee mejor. Su tecnología viajó por las rutas de la seda —de China a Japón, a Persia, a la India— llevando consigo estilos, iconografías y filosofías, y tejiendo un continente cultural compartido que va del paisaje shanshui a la miniatura mogol. Frágil, íntimo, concebido para ser desplegado entre amigos y no exhibido como monumento, el papel propone además otra manera de mirar.
Mi trabajo curatorial sitúa este arte ante el público europeo no como exotismo, sino como una genealogía alternativa de la modernidad: una invitación a descentralizar el canon.
Áreas de especialización
- Tinta contemporánea chinaEl Contemporary Ink Movement, su genealogía intelectual y sus protagonistas.
- Pintura clásica china y los orígenes de la abstracciónEl paisaje shanshui, la tradición literati y la transición de lo clásico a lo moderno. Tesis de máster sobre Liu Guosong (Liu Kuo-sung), dirigida por la Dra. Anne Farrer (British Museum).
- Arte asiático sobre papelLa miniatura india y persa; la transmisión de la tecnología del papel y de la iconografía budista por las rutas de la seda; la materialidad del papel como hilo conductor panasiático.
- Filosofías asiáticas y creación artísticaTaoísmo, budismo y confucianismo como marcos de la práctica pictórica. Posgrado en literatura budista y lengua pali, Universidad de Bombay (2019).
- Mercado del arte asiático contemporáneoDos décadas entre Pekín y Europa: dirección de galería, ferias en China, construcción de colecciones, asesoría y ventas privadas en el mercado secundario.
Líneas de investigación
I — La tinta como sistema
- El retorno a las fuentesEl Contemporary Ink Movement como continuación viva de la tradición.
- Genealogías de la abstracciónDel shanshui y la pintura literati a la abstracción moderna; Liu Kuo-sung como bisagra moderna.
- El proceso como obraLa creación pictórica como práctica de cultivo personal: repetición, continuidad, proceso frente a resultado.
II — El papel como continente cultural
- La ruta de la seda del papelLa transmisión de la tecnología del papel y de los estilos entre China, Japón, Persia y la India.
- La miniatura y lo íntimoLa miniatura india y persa; el papel como formato de intimidad y contemplación cercana.
- Materialidad expandidaEl papel como objeto escultórico; la transparencia, la luz a través de la tinta; los papeles artesanales como tecnología milenaria y viva.
III — El canon y el mercado
- Descentralizar el canonEl arte asiático sobre papel como genealogía alternativa de la modernidad ante el público europeo; la formación del mercado de la tinta contemporánea y su coleccionismo en Europa, leídos desde dentro.